2020년 최고의 앨범과 노래
올해는 음악계에 엄청나게 도전적인 해였습니다. Covid-19 전염병이 확산되면서 아티스트들은 투어를 할 수 없게 되었고 일부 경우에는 완성되어 출시할 준비가 된 앨범을 발매할지 여부를 확신할 수 없었습니다. 그런 다음 여름 동안 Black Lives Matter 운동은 음악 산업이 정면으로 직면해야 하는 조직적인 인종 억압에 대해 오랫동안 기한이 지난 대화를 촉발했습니다. 지난 6월 그래미 시상식은 마침내 시상 부문에서 '도시'라는 축약어 를 삭제 하기로 결정했다 .
혼란스럽고 압도적인 한 해에 걸맞게 올해 최고의 앨범에는 통일된 주제가 없습니다. 어떤 사람들은 이 격동의 시기에 대해 반성하거나 논평하는 것 같습니다. 다른 사람들은 매우 환영받는 산만함 역할을 합니다. 라디오 및 스트리밍 플랫폼을 지배한 5개의 트랙과 함께 이번 테스트 연도에 제공해야 했던 최고의 LP에 대한 안내입니다.
2020년 최고의 앨범:
(제공: 게티 이미지)
Fiona Apple – 볼트 커터 가져오기
작년의 히트 범죄 영화 Hustlers에서 Apple의 초기 싱글 Criminal의 영감을 받은 사용은 Fiona Apple의 컴백을 위해 세계를 준비시켰지만 Fetched Bolt Cutters는 어쨌든 열광적인 환영을 받았을 것입니다. BBC 미니시리즈 The Fall에서 질리언 앤더슨(Gillian Anderson)이 전달한 대사의 이름을 따서 명명된 이 앨범은 Apple이 대부분 집에서 녹음한 스릴 넘치고 독특한 아트 팝 앨범입니다. 그녀는 심지어 타악기를 위해 죽은 개의 뼈를 사용합니다. 그녀의 매혹적인 작곡은 우울증, 성폭력, 따돌림과 같은 골치 아픈 문제를 탐구하지만 Apple은 유머를 잃지 않습니다. 그녀는 끔찍한 저녁 파티에 관한 노래인 Under Table에서 "Kick me under the table you want"라고 노래합니다. "절대 입 다물지 않을게." 그러기 위해서는 우리 모두가 감사해야 합니다.
(제공: RCA)
클로이 x 할레 – 불경건한 시간
Chloe와 Halle Bailey 자매의 두 번째 앨범은 가장 매끄럽고 고요한 현대 R&B를 제공합니다. YouTube에서 듀오를 발견하고 그녀의 Parkwood Entertainment 레이블과 계약한 Beyonce가 프로듀싱한 이 작품은 절제와 단조로움을 혼동하지 않는 멋지고 자신감 있는 작품입니다. 싱크로율이 높은 비트와 끊김 없는 보컬 하모니 사이에서 윙크를 찾을 수 있을 것입니다. 클래식 블루스와 영국 차고에. 무엇보다도 가장 흥미롭게도 Ungodly Hour 표지판은 Bailey 자매의 놀랍도록 밝은 미래입니다. Chloe는 여기서 특히 진지한 프로덕션 컷을 선보이며 Hailey는 Disney의 다가오는 인어 공주 리메이크에서 Ariel로 캐스팅되었습니다.
(제공: Alamy)
밥 딜런 - 거칠고 난폭한 방식
8년 만에 선보이는 딜런의 첫 번째 오리지널 앨범은 삶과 죽음, 그리고 자신의 신화에 대한 풍부한 시적 명상입니다. JFK 암살의 문화적 영향을 복잡하게 탐구하는 17분 분량의 서사시 Murder Most Foul이 포함되어 있지만 경솔한 순간도 있습니다. I Contain Multitudes를 시작하면서 Dylan은 자신을 Anne Frank, Indiana Jones 및 "영국의 나쁜 소년, The Rolling Stones"와 비교하기도 합니다. 그는 79세의 노랫말에서 피곤함을 숨기려 하지 않으며, 이는 그의 아름답게 만든 애도의 힘을 고조시킬 뿐입니다. 이 노래는 때로는 포크적이고 때로는 블루스하며 때로는 완전히 초월적입니다.
(제공: Alamy)
두아 리파 - 미래의 향수
대유행 패닉이 팽팽해지면서 3월에 발매된 이 뛰어난 팝 앨범은 팬들이 자신의 집에서 사회적으로 거리를 둔 안전함 내에서 고통을 덜어주는 파티를 하는 데 도움이 되었습니다. Lipa의 2017년 데뷔가 모든 기반을 커버하려는 믿을 수 있는 시도였다면, 이 후속 조치는 강력하고 포괄적인 개념과 날카로운 실행의 이점을 얻었습니다. 모더니스트 건축가 John Lautner를 위한 타이틀 트랙의 이름 체크는 영리한 터치가 아닙니다. Break My Heart는 INXS의 Need You Tonight의 기타 리프를 영리하게 들어 올리는 반면 Physical의 쿵쾅거리는 파워 팝은 당신이 한 번도 들어보지 못한 가장 위대한 1980년대 영화 노래처럼 들립니다. 들었다.
(Credit: Good Machine PR)
로이신 머피 – 로이신 머신
2004년까지 편심 전자 듀오 Moloko의 절반, 아일랜드의 Róisín Murphy는 이후 지속적으로 독창적인 솔로 아티스트임을 입증했습니다. 이 앨범은 2007년 Overpowered 이후 그녀의 최고이자 가장 접근하기 쉬운 앨범입니다. 모든 비트는 클럽 문화에 대한 Murphy의 뿌리 깊은 사랑과 타고난 이해에 의해 구동되기 때문입니다. 머피의 법칙(Murphy's Law)의 호화로운 디스코에서 We Got Together의 신나는 애시드 하우스에 이르기까지 그녀와 프로듀서 Richard Barratt는 결코 포기하지 않는 짜릿하고 땀에 흠뻑 젖은 헤드러시를 만듭니다. 올해는 그 어느 때보다 절실히 필요합니다.
(제공: Camille Vivier)
Perfume Genius – 내 마음을 즉시 불태워라
시애틀의 Mike Hadreas는 다섯 번째 앨범이 "따뜻하고 사려 깊고 위안이 되는" 앨범이 되기를 원했다고 말했습니다. 그는 클래식 록에 기반을 둔 프로덕션 선택에 극도의 정서적 친밀감을 결합하는 음악을 만들어 성공했습니다. Whole Life는 로이 오비슨(Roy Orbison)의 메아리가 가미된 부풀려진 발라드이며, Your Body Changes Everything은 1980년대 Kate Bush를 회상합니다. 이전 LP에서와 마찬가지로 Hadreas의 기이한 관점은 완전히 독특한 느낌의 작곡을 촉발합니다. 뛰어난 트랙 Jason은 억압된 이성애자와의 성적인 만남에 대한 엄청나게 솔직한 설명입니다.
(제공: Alamy)
보석을 실행 – RTJ4
Run Jewels의 Killer Mike가 애틀랜타에서 열린 Black Lives Matter 집회에서 열정적인 연설을 한 지 일주일 후, 힙합 듀오가 올해의 필수 항의 앨범을 떨어뜨렸습니다. Pharrell Williams와 전설적인 가수이자 활동가인 Mavis Staples의 심사숙고된 카메오가 등장하는 RTJ4는 뿌리 깊은 인종차별, 경찰의 잔혹성, 미국의 조작된 계급 시스템에 맞서는 선동적 요양기관입니다. 결과를 시기 적절하고 중요하게 부르는 것은 절제된 표현처럼 느껴집니다. 워킹 인 더 스노우(Walking in the Snow)가 2014년 경찰관에 의해 치명적인 목구멍에 찔린 에릭 가너(Eric Garner)의 살해를 언급할 때, 그것은 이 앨범이 나오기 불과 9일 전에 조지 플로이드의 야만적인 살인을 비극적으로 예고합니다.
(제공: Alamy)
사와야마 리나 - 사와야마
케임브리지 대학에서 정치, 심리학, 사회학을 공부한 이 일본 태생 영국 음악가는 2020년 가장 눈부신 데뷔를 책임지고 있습니다. Sawayama의 팝 히로인 Britney Spears와 Christina Aguilera, 그리고 Limp Bizkit과 같은 뉴메탈 밴드에서 영감을 받은 이 곡은 강렬한 아이디어로 가득 찬 장르를 뛰어넘는 즐거움입니다. 그녀가 STFU!에서 인종적 소극적인 행동을 외치고, Chosen Family에서 자신의 퀴어 지원 네트워크를 축하하거나, Comme des Garçons(Like the Boys)에서 전통적인 젠더 역할을 전복하든, Sawayama는 당신의 완전한 관심을 요구하고 받을 자격이 있는 독특하고 매혹적인 예술가입니다.
(제공: 프레이저 테일러)
Nadine Shah – 주방 싱크
이 영국 싱어송라이터의 이전 앨범은 정신 건강 문제와 시리아 난민 위기를 탐구했지만 Kitchen Sink는 그녀의 가장 의로운 작품처럼 느껴집니다. 그녀의 여자 친구들과 나눈 대화에서 부분적으로 영감을 받은 이 작품은 사회가 30대가 된 여성에게 부과하는 환원적 가정에 대한 날카롭고 통찰력 있는 고발입니다. "내 다리를 밀고, 내 계란을 얼리고, 내가 늙었을 때 나를 원할 것입니까?" 그녀는 Trad에서 잔인하게 노래합니다. Lady for Babies(Goats for Love)의 덜거덕거리는 포스트펑크부터 기도 매트의 우울한 분위기에 이르기까지 Shah의 음악은 가사만큼이나 매력적입니다. 그 결과 생각을 하게 하고 보람 있는 귀를 기울입니다.
(제공: 베스 개라브런트)
테일러 스위프트 - 민속
Swift가 Covid-19 격리에서 8번째 앨범을 작성하고 녹음했다고 말하는 것은 어렵지 않습니다. 2012년 Red부터 2019년 Lover까지의 이전 LP에서 그녀의 포옹이 터지고 변동하는 대중 이미지와 씨름하는 것을 본 반면, Folklore는 더 자급자족하고 내성적인 느낌을 줍니다. 인기있는 록 밴드 The National의 Aaron Dessner가 주로 프로듀싱한 이 곡은 Swift의 가장 애절한 멜로디와 가슴 아픈 가사가 특징인 애절한 인디 포크 레코드입니다. "추위는 내 마음을 아프게 한 소년들을 위해 갈기 위해 맷돌로 가는 내 도끼의 쇠였습니다."라고 그녀는 알면서도 Invisible String에서 노래했습니다. "이제 나는 그들의 아기에게 선물을 보냅니다." 역대 최고의 작곡가로서의 위상을 확고히 하는 놀라운 앨범입니다.
2020년 최고의 트랙:
(제공: Jora Frantzis)
카디비 feat. Megan Thee Stallion – WAP
올해 가장 화제가 된 싱글은 여성 성행위에 대한 X 등급 축하입니다. 5억 스트리밍 후 WAP는 계속해서 엄청난 영향력을 행사하고 있습니다. 랩 슈퍼스타 Cardi B와 Megan Thee Stallion이 그들의 욕망을 변명하지 않을 뿐만 아니라 놀랍도록 생생한 방식으로 설명하기 때문입니다. Cardi B가 “나는 요리도 하지도, 청소도 하지 않습니다. 하지만 이 반지를 어떻게 얻었는지 알려드리겠습니다”라고 자랑할 때, 이것은 인쇄 가능한 몇 안 되는 2행 중 하나입니다. WAP의 잔잔한 중독성 있는 훅은 이미 오래 지속되도록 만들어졌기 때문에 차트 1위의 성공을 통해 더 많은 여성 아티스트가 자신이 원하는 것에 대해 무의식적으로 글을 쓸 수 있는 공간이 만들어지기를 바랍니다.
(제공: RCA)
마일리 사이러스 - 미드나잇 스카이
과거에 Cyrus는 파티 타임 R&B부터 사이키델릭 록까지 모든 것을 녹음했지만 Midnight Sky는 그녀의 최고의 재창조 중 하나입니다. 반짝이는 신디사이저와 80년대 뉴웨이브 비트에 힘입어 사이러스의 허스키한 보이스의 드라마틱한 파워를 완벽하게 보여주는 도전적인 이별곡이다. 그녀가 "나는 달리기 위해 태어났다, 나는 누구에게도 속하지 않는다"를 노래할 때 당신은 그녀를 정말로 믿게 됩니다. 그 이후로 Cyrus는 Fleetwood Mac의 전설 자신이 피처링한 Edge of Midnight Remix를 발표함으로써 이 노래가 Stevie Nicks의 Edge of Seventeen에 대한 명백한 빚임을 인정했습니다. 중독성 강한 오리지널에 고급스러운 반주입니다.
(출처: 인터스코프)
레이디 가가와 아리아나 그란데 – Rain on Me
스트리밍 시대에 A급 아티스트들의 콜라보레이션이 보편화되었지만, Rain on Me는 여전히 이벤트 기록처럼 느껴진다. 레이디 가가가 "눈물의 축하"라고 묘사한 헛간을 휘젓는 하우스 비트는 감동으로 가득 차 있습니다. Gaga가 "나는 차라리 말랐으면 좋겠지만 적어도 나는 살아 있습니다"를 노래할 때, 그녀는 자신의 삶에서 술을 사용하여 자신을 "마비"시켰던 때를 떠올리며 고개를 끄덕입니다. Grande의 천사 같은 보컬은 Gaga의 거친 음색을 절묘하게 보완하여 Rain on Me를 인생의 완벽하지 않은 순간을 받아들이는 것에 대한 완벽한 팝송을 만듭니다.
(제공: Alamy)
알로 파크스 - 블랙 독
친한 친구의 우울증 경험에서 영감을 받은 Black Dog는 올해 가장 부드럽고 감동적인 노래가 될 수 있습니다. 부드럽게 연주되는 어쿠스틱 기타와 함께 20세의 Parks는 음악적 포옹을 확장합니다. 그녀는 The Cure의 Robert Smith라는 이름을 따서 이름을 지었고, 전체적으로 감동적이었습니다. “우리 모퉁이 가게에 가서 과일 좀 사자.” 반짝거리는 후렴구에서 Parks가 노래합니다. "네 방에서 나가게 하려면 무슨 짓이든 하겠다." 외로움과 고립감이 점점 더 억누르기 힘든 시기에 화음이 되었던 것은 놀라운 일이 아닙니다.
(제공: Faith Aylward)
레이 - 나탈리 하지마
최신 트랙을 "현대의 Jolene"이라고 표현하면 Dolly Parton의 모조 다이아몬드처럼 반짝거려야 합니다. 고맙게도 이 믿을 수 없을 정도로 경쾌한 디스코 팝 노래는 청구서에 부합합니다. Beyonce와 Ellie Goulding이 이미 도청한 작곡 능력을 과시하는 이 영국의 떠오르는 스타는 "모델처럼 걸어가는" 낭만적인 라이벌보다 그녀를 응원하게 만듭니다. 사실, Natalie Don't는 Raye가 "Dolly가 Jolene에게 구걸한 것처럼..."이라는 재치 있는 대사에 빠져들 정도로 자신감을 가지고 처형되어 있습니다.
(제공: Alamy)
해리 스타일스 - 수박 설탕
Styles의 두 번째 앨범 Fine Line의 하이라이트는 그가 원디렉션을 남긴 이유를 정확히 보여줍니다. 나른하고 가볍게 펑키한 이 음악은 즉시 전염되며 라디오에서 들리는 소리는 전혀 들리지 않습니다. 수박 설탕의 무더운 바람은 2019년 12월 앨범이 도착했을 때 엄청나게 매력적이었지만 2020년 내내 전 세계적인 스트레스 수준이 높아짐에 따라 더욱 진정되었습니다. 그의 동료 중 일부가 관련성을 재확인하기 위해 TikTok 트렌드를 쫓는 동안 Styles는 자신의 길을 가고 있으며 수월하게 노력하고 있습니다. - 정말 눈에 띄는 소리가 난다.
(제공: 게티 이미지)
위켄드 – 눈부신 빛
2019년 말에 떨어졌지만 Blinding Lights는 계속해서 2020년을 지배할 것이며 결국 Billboard Hot 100의 상위 5위 안에 33주 동안 기록을 남겼습니다. 스웨덴 작곡가 Max Martin과 공동 작곡 및 공동 프로듀싱한 이 신디사이저 -팝 쉬머는 레트로와 컨템포러리를 동시에 느낄 수 있습니다. 그럼에도 불구하고 지속적인 인기의 비결은 모호함에 있습니다. Blinding Lights의 폭발적인 코러스는 올해 가장 친숙하고 고양되는 것 중 하나지만, 일을 흥미롭게 유지하는 약간의 어둠이 깔려 있습니다.